深圳新聞網2025年5月21日訊（記者 張玲 張宇杰）是孫導還是霹靂舞王？孫紅雷現身深圳大劇院，他的身份不僅僅是中國國家話劇院演員，更像是帶著各種隱藏技能的斜桿青年。
5月20日下午， “青年導演創(chuàng)作扶持計劃”第三季戲劇大師課繼續(xù)開講，以《活生生的生活》為主題，演員孫紅雷現身深圳大劇院，與主持人深圳話劇院籌建辦負責人戴紀瀾展開對談，為來自全國各地的戲劇愛好者、從業(yè)者及專業(yè)學生呈上一場兼具趣味性與啟發(fā)性的聊天會。
孫紅雷（左）與戴紀瀾。
深圳是戲劇橋頭堡 “我們隨時愿意支持深圳”
活動伊始，孫紅雷用即興的靜默式舞臺表演驚艷暖場，一段霹靂舞更是瞬間點燃全場，贏得了臺下的陣陣掌聲。在輕松活躍的氛圍中，活動正式開始。談起對深圳的印象，孫紅雷表示，在他的觀察中，深圳的節(jié)奏很快，每個人的步伐都很快，同時，深圳是一座很“新”的城市，創(chuàng)新、求真、務實、科技感......都是深圳特色。
孫紅雷感嘆道，青年導演創(chuàng)作扶持計劃第三季能在深圳舉辦，深圳政府的決心不言而喻?！吧钲谟刑貏e好的基礎，最應該發(fā)展戲劇的是深圳，因為它是橋頭堡，是排頭尖兵。整個（粵港澳）大灣區(qū)對戲劇相當渴望，包括一些電影、電視劇的創(chuàng)作。”
孫紅雷坦言，對于一個城市來說，戲劇意味著生活品質。他認為，越是深圳這樣科技感強、求新求進、求真務實的城市，就越是應該搞戲劇，戲劇會滋養(yǎng)這片土地上的市民健康茁壯地成長。已經看完深圳舞劇《詠春》的孫紅雷感嘆道：“深圳也開始發(fā)力了，我們隨時愿意來支持深圳。”
表演者最需要的是體驗生活 好看才是衡量作品的標準
孫紅雷在分享中談到，如今的表演應該更貼近生活，僵化式表演需要改變?！艾F在到了一個反傳統(tǒng)的時代，與觀眾交流不起來的方式早就過時了?！蓖瑫r，他認為，不應刻意區(qū)分戲劇的界限，“好看”才是衡量作品的標準，演員應以更開放、自然的方式進行創(chuàng)作。
談及影視行業(yè)的未來走向，孫紅雷坦言，當下表演者和創(chuàng)作者最迫切需要的是“體驗生活”，絕不能脫離生活，不能閉門造車。孫紅雷建議深圳的編劇們可以走進深圳的各個角落，從深圳人的生活里研究（表演技巧），引發(fā)了現場觀眾的強烈共鳴。此外，聊到AI創(chuàng)作對戲劇創(chuàng)作的影響，他談到，盡管AI能快速生成劇本，但“AI沒有活生生的生活”，難以真正觸及人心。
在分享角色塑造的經驗時，孫紅雷表示，每個人的表現形式不同，面對與自身性格差異巨大的角色，關鍵在于深入挖掘角色的內心世界。他舉例，在嚴肅角色中適當融入喜劇元素，能讓角色更鮮活立體，這也是演員在創(chuàng)作過程中值得探索的方向。
《潛伏》的成功在于劇本和對生活的洞察
孫紅雷強調“生活”是演員塑造角色最核心的素材庫，是表演創(chuàng)作的源泉。他回憶起在《潛伏》中，塑造余則成這一經典角色時的幕后點滴。為精準呈現角色壓抑自禁的內心世界，他反復斟酌，去觀察人在極度悲傷時的生理反應，從中找到確切的表演方式。
在孫紅雷看來，《潛伏》的成功，關鍵在于劇本和演繹對生活的洞察、呈現，“生活里該有什么反應就應該怎么反應，對手什么樣的就相對做什么樣的”，這樣才能夠引發(fā)大家的情感共鳴。
回憶起在《極限挑戰(zhàn)》節(jié)目中與黃渤、張藝興的互動經歷，孫紅雷談到，當下真實的、毫無保留的情感反應與表演中所需要的信念感是相通的。建立真實人物關系對表演具有重要性，真實的情感交流和互動能讓表演更自然流暢、打動人心，增強作品的感染力與可信度。
“開竅時刻”找到人物的真實感
提及表演中的“開竅時刻”，孫紅雷分享了在大二匯報演出中，自己突然尋找到人物的真實感，而且第一次獲得了老師認可，“突然懂了一點點表演，感覺此時此刻經歷的一切都是真的。”通過不斷的表演實踐，也讓他更加堅定了追求真實表演的信念。
在現場的特別互動環(huán)節(jié)中，孫紅雷通過預設情景，分別指導幾位觀眾對著鏡頭演繹520當天的“我愛你”對話，引導大家真情流露，激發(fā)起觀眾對戲劇表演的不同感受和體驗。
此外，他還邀請了戲劇從業(yè)者進行《潛伏》經典片段臺詞的現場演繹，生動傳授了表演技巧以及將劇本情景與生活貼近的創(chuàng)作邏輯，為在場的行業(yè)從業(yè)者與愛好者提供了可借鑒的參考范本，現場氣氛熱烈有趣。
